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7 de octubre, 2018

Carminne Dodero: “La moda es una obra de arte”

La empresaria que convirtió un té de amigas en uno de los eventos más importantes de la moda a beneficio.

Pertenece a una de las familias más aristocráticas de Argentina. De su padre, el historiador y naviero Alberto Dodero heredó la pasión por el arte. De su mamá, la socialité griega Marina Tchomlekdjoglou (más conocida como Marina Dodero o la mejor amiga de Crisitina Onassis), su pasión por los viajes, la moda y el fashionismo. Carminne cuenta que de chica era algo rebelde y sus padres decidieron enviarla a estudiar pupila a un colegio en Estados Unidos. “Para mí fue una buena experiencia, digamos que yo era muy inquieta y había pasado por  siete escuelas, tenía muchos problemas de conducta y estudiar allí fue súper gratificante. Me ordenó, conocí mucha gente de otros países y hasta me gradué cum laude. Luego estudié Relaciones Internacionales en la Universidad de Boston”. Hizo pasantías en la Banca Nazionale del Lavoro, en la Fundación Bemberg, una en Sotheby’s, en el área de pintores europeos del siglo XIX, y otra en Toulouse (Francia) y fue “pichi” (como ella misma se define) del famoso fotógrafo de moda Mario Testino. Tras regresar al país y con mucho esfuerzo, Carminne Dodero (41) se convirtió en una exitosa empresaria y emprendedora. Hace quince años, creó de uno de los eventos que con el correr de los años se transformó en uno de los más exclusivos en el mundo de la moda, el Six O’Clock Tea.

Te recibiste en Relaciones Internaciones y estudiaste en el exterior. ¿Cómo te vinculaste con el mundo de la moda?

Yo viví 9 años en Estados Unidos cuando era chica, de los 16 hasta los 25,  cuando me mudé a Argentina, el hermano de un amiga abrió un local multimarca en Chile y me contrató para llevar creaciones de diseñadores argentinos. En ese momento conocí a muchos que formaban parte de la primer camada de egresados de la carrera de diseño textil de la UBA: Pablo Ramírez, Laura Valenzuela, Nadine Zlotogora; entre ellos estaba Aracely Pourcel que me preguntó si no me animaba a organizar un desfile a la hora del té, ya que yo tenía muchos contactos. Y así fue; elegí un lugar increíble como Casa Roca, cité a todos los diseñadores, conseguí las modelos –algunas eran amigas mías-, hice los looks, conseguí los zapatos,  vendí entrada por entrada. El próximo martes 23 de octubre hacemos la edición número 28, aunque son 34 en total si contamos las de Punta del Este. Para cada encuentro elegimos embajadas o residencias señoriales que nos distinguen.

¿En qué consiistirá este año?
La vamos a realizar en la Embajada de Grecia ya que  en esta oportunidad, será a beneficio de la Subcomisión de Damas de Beneficencia Filoptojos Adelfotis. La idea es recaudar fondos con parte de la venta de las entradas para aquellas personas de la comunidad griega que residen en nuestro país y se encuentran en situación de vulnerabilidad. El evento contará con la visita de la prestigiosa diseñadora griega Celia Kritharioti, dueña de la casa de modas más antigua de su país fundada por su abuela a principios de 1900 y que actualmente lleva su nombre y que ha sido recientemente distinguida por Vanity Fair UK entre los principales diseñadores a nivel mundial. Celebrities como Heidi Klum, Lady Gaga o Kim Kardashian, suelen elegirla para lucir sus creaciones en la red carpet.

¿Que diseñadores locales formarán parte de esta edición?
Claudia Oyhandy, Silvina Giorgio, Juan Vitto junto a Carina Farinaccio, Javier Musetti, Caro Sosa, Javier Saiach, La Dolfina, Pia Carregal, Célebre de María Garavilla y Jorge Rey,  el diseñador más joven de nuestro país y una gran promesa por su talento.

¿Cómo una experta de la moda que pensás de la situación que atraviesa la industria textil de nuestro país?
Esta muy difícil y cada vez está peor.  La mayoría de los diseñadores deben importar sus géneros lo que encarece muchísimo los costos, además deben ser sus propio costurero, vidrierista, cortador. Por ejemplo en Brasil, Francia o Estados Unidos hay grandes conglomerados que le compran parte de la marca y ponen toda la estructura: publicidad, departamento comercial y el diseñador solo se dedica a crear. Acá, los grandes talentos, deben hacer todo, los precios se encarecen y el consumo interno es cada vez más chico. Los disegners de alta costrura en el exterior ganan más con sus fragancias y/o accesorios… eso acá no lo pueden hacer. En Francia , por ejemplo, para lograr ser una casa de alta costura el Estado te lo debe reconocer, eso conlleva  a que cuando realizas un desfile, una parte del dinero te lo da el Estado También existen los grandes conglomerados privados como Bernard Arnault (propietario de artículos de lujo de LVMH) que le da toda una estructura a los diseñadores.

¿Y si comparamos a la Argentina con otros países de la región?
Nuestro país tiene un enorme talento, el problema es que no están dadas las condiciones para exportar. Por ejemplo Brasil tiene un mercado enorme, que funciona muy bien.  Sus diseñadores tienen una impronta que aunque sean muy diferentes entre sí tienen un sello propio que los distingue en una pasarela internacional. A nuestros diseños les cuesta más imponerse quizás porque se asemeja al europeo. Además las políticas económicas hacen realmente imposible la exportación de productos locales. Por ejemplo si vas a exportar  a New York y te hacen un pedido enorme, no tenés la posibilidad de producirlo; y exportar una colección muy chica no te conviene porque se vuelve muy costosa a la hora de competir. No es lo mismo ir a un taller a producir cien mil prendas que cien.

¿Cuáles son tus diseñadores locales favoritos?
Tengo muchos favoritos. Por ejemplo Jorge Rey, es un chico súper joven y talentoso talento. Pablo Ramírez, Javier Saiach, Caro Sosa más en tejidos, Pía Carregal. Cada diseñador es único. Para mí la moda es una obra de arte.

Tuviste tu propia marca de ropa y hacés dos ediciones por año del Six O’Clock Tea. ¿A qué dedicás el resto del año?
Mirá, cada edición lleva tres meses de trabajo. En enero la haremos en Punta del Este con una colección resort. Tuve una marca de ropa durante tres temporadas pero en estos momentos no sigo porque tuve una hija que ahora tienen cinco años y me lleva mucho tiempo. Viajo mucho y ahí aprovecho para recorrer casas vintage o diseños de autor para descubrir nuevas tendencias. También realizó muestras de arte en Miami ya que allá nuestros grandes sponsors son las Real State. Entonces vamos con algunos artistas argentinos. No hay que quedarse quieta porque el movimiento genera movimiento.

Texto: Ana Césari.